
El Grupo de Teatro Comunitario Matemurga trae a Portugal una experiencia de barrio única, con dos décadas de trayectoria, y actuará este sábado y el próximo jueves en Faro y Oporto, donde vecinos y más de 30 visitantes se darán cita para ofrecer su espectáculo “Barrio herido”.
La banda, dirigida por Edith Scher, dramaturga, cantante y música, se convierte en el segundo elenco argentino de estos personajes en llegar a Europa. -el anterior fue el grupo de teatro Catalinas Sur, que se presentó en Barcelona en 2001-, que demuestra a los artistas que “el teatro comunitario argentino es un referente mundial”.
“No es casualidad que muchos grupos en Argentina sean visitados por estudiantes y científicos de otros países que nos conocen, asisten a eventos y escriben trabajos para universidades. El Teatro Comunitario Argentino, de vecinos para vecinos, también es un modelo de gestión que a muchos les interesa”, postula Scher en comunicación con Télam.
Edith es autora de los libros “Teatro de Vecinos. De comunidad a comunidad”, reeditada en 2018 en Donostia, y “Matemurga 2002-2012”, que coescribió con Liliana Palavecino, y que además de su trabajo específico en el barrio porteño de Villa Crespo, presenta un teatro comunitario. talleres por todo el país y en festivales de Portugal, Madrid, Róterdam, Medellín y Las Tunas.
20 años de imaginar un mundo mejor en la práctica
Edith Scher, mentora y directora del conjunto de teatro comunitario Matemurga, cree que el resultado de este tipo de experiencias es que “si queremos un mundo mejor, debemos ser capaces de imaginarlo”.
“Matemático nos da la oportunidad de crear nuestra historia, de crear una ficción que exprese nuestra cosmovisión, una mirada que sea colectiva y territorial”, dijo Scher en diálogo con Telem.
Télam: ¿Cuánto impacto tuvo la pandemia en actividades tan colectivas como personales como Matemurga?
Edith Scher: Tuvo un gran impacto. La pandemia ha tocado el meollo de esta práctica, porque nuestra razón de ser tiene que ver con acercar los cuerpos, creando un ente plural. Para el teatro comunitario es fundamental el hecho de que muchas personas comparten el mismo espacio. Y esto no fue posible durante el período más difícil de la pandemia, por razones obvias. Sin embargo, sobrevivimos. Y creo que lo hemos logrado porque allí se ha construido una historia fuerte, porque hemos tenido y tenemos una mística que nos mantiene y nos permite crecer. Seguimos creciendo durante la pandemia. Creamos canciones con arreglos a tres voces, que grabamos en teléfonos y luego mezclamos, creamos ficción a través de plataformas virtuales, escribimos un libro. Nuestra orquesta ha creado producciones conectando partes que todos han grabado en casa. Los titiriteros también. Todo el grupo creó una piedra virtual. Fue una de las cosas más increíbles que pudimos hacer. Durante mucho tiempo mantuvimos el espacio en el que nosotros, como espectáculo de variedades, nos turnábamos para cantar, leer poesía, crear personajes y compartir cosas que aún hoy no puedo creer que pudiéramos lograr en un período tan oscuro.
T: ¿A qué otras celebraciones se enfrentará Matemurga para celebrar dos décadas de actividad?
CZ: Matemurga realizará casi todas las funciones que ha estrenado este año, también dará conciertos con su orquesta comunitaria La Orquesta del Mate y estrenará un espectáculo de títeres creado por su grupo de titiriteros comunitarios Los Títeres del Mate. La agrupación prepara una versión audiovisual de su programa “Falta el aire” y también publicará un libro escrito por sus integrantes durante la pandemia y completará su disco “Canciones en pandemia”. Y a partir de ahora realizará una gran fiesta para compartir la alegría de celebrar dos décadas de sueños, creaciones, identidades, memorias, para reafirmar la firme convicción de que el arte es derecho comunitario, una práctica que fortalece y construye el buen vivir. .
Como resultado de estos entrenamientos y viajes de intercambio, Matemurga ahora celebra 20 años de progreso en un desempeño sin precedentes en suelo portugués.
“Estuve en Portugal en 2013 y en 2018 fui invitado en ambas ocasiones por Hugo Cruz, actual director del festival MEXE de Oporto. Por primera vez gestioné a muchos vecinos de Santa María da Feira como parte de las actividades del festival Imaginarius. Por segunda vez, viajé a Faro para un taller, al que asistieron habitantes de esta ciudad y también de Quarteira, ambos del Algarve”, recuerda Scher.
Sin embargo, estos intercambios se profundizaron a partir de los informes del entrenador: organizar un taller en el Teatro Das Figuras, que luego quiso traer a Matemurga y crear una producción conjunta”.
La aventura de un grupo de vecinos de más de 80 personas, a pesar del tamaño de la empresa, ha ganado cuatro títulos (“La caravana”, “Zumba la risa”, “Herido barrio” y “Falta el aire”), conducida por La La Orquesta del Mate, que dirige Yamila Bavio y ofrece talleres de formación -y un año después se le sumó un grupo de titiriteros al mando de Sergio Ponce-, logró materializarse y ni el callejón sin salida provocado por la pandemia la detuvo.
Conversacion
Télam: ¿Se puede considerar este viaje como un regalo por 20 años de actividades del grupo?
Edith Scher: Este viaje es casi épico. Es fruto de un enorme esfuerzo, de nuestro constante empeño por la abundancia, por los sueños. Sin duda es un regalo, pero un regalo por el que hemos tenido que trabajar muy duro. Las entradas las pagamos (la mayoría eran gratuitas), aunque en Faro todos los alojamientos y comidas corren a cargo de la Cámara Municipal y la producción artística está en manos de JAT Collective, Janely Aberty Theatre y en Oporto toda la producción está en manos de la manos de MEXE Associação Cultural. El regalo más grande es la realización del proyecto, nuevamente la verificación de que juntos podemos hacer lo que no seríamos capaces de hacer solos.
T: ¿Qué otros hitos reconoces en este viaje a Mathemurg?
ESTÁ: Mathemurga no inició su andadura en Villa Crespo. Era un grupo de tres años y medio sin ancla de barrio, que nació de una propuesta que hice en 2002 en el programa radial “Mate Amargo”, en el que era columnista de teatro, para convocar a mis oyentes a ser parte de un payaso de teatro. El tiempo y la pertenencia a la Red Nacional de Teatro Comunitario nos llevaron a entender que la problemática territorial es crucial para el crecimiento, por lo que a principios de 2006 comenzamos a radicarnos en Villa Crespo, un distrito que hasta entonces no contaba con ninguna agrupación. Desde nuestro nacimiento hasta el día de hoy, hemos tenido varios hitos: por supuesto, funciones de estreno, pero también discos grabados, viajes a reuniones de teatro comunitario, presentaciones para organizaciones de derechos humanos, el hecho de que hayamos participado con algunas de las escenas cantadas. cuando las cenizas de Azucena Villaflor y muchas otras fueron enterradas en la Plaza de Mayo.

T: ¿Cómo definirías el presente del teatro comunitario argentino y cómo encaja Matemurga en él?
ESTÁ: Creo que es un presente muy fructífero y en constante expansión. Hace muchos años solo existía el grupo de teatro Catalinas Sur y el distrito cultural Barracas. Muchos otros grupos nacieron de la clara decisión de los directores de esta experiencia de expandir esta práctica e inspirar a otros, y casi de inmediato nació la Red Nacional, que desde sus inicios ha sostenido una fuerte conexión que tiene más de 40 grupos. existente. Además de varias opciones estéticas, hay apoyo constante y espacio para la consulta y la amistad. Esto es algo de un valor incalculable. En relación a los temas artísticos, creo que es saludable que cada grupo tome los caminos que considere mejores o que más lo expresen. Matemurga es pieza clave en la construcción de esta red y su extensión a otras partes del mundo es uno de los motivos importantes de este viaje a Portugal. Creo que si bien el teatro comunitario cree que el arte es más que una herramienta para transmitir contenido y se basa en el poder de crear ficción comunitaria, es una de las experiencias más transformadoras que existen. En Matemurga creemos que la práctica artística amplía los horizontes humanos.
T: ¿En qué otros países está el escenario del teatro comunitario?
ESTÁ: Hay mucha experiencia con el teatro comunitario en América Latina (hay una red de teatros comunitarios latinoamericanos), aunque no todos tienen características como gran número de integrantes, mestizaje generacional, estabilidad en el tiempo. También hay experiencia en algunos países europeos y probablemente hay otros de los que no somos conscientes.